Het oeuvre van Luuk Wilmering omvat installaties, collageseries, ingekleurde foto’s, schilderijen, films en kunstenaarsboeken. Soms werkt hij op basis van een project waarbinnen allerlei werken ontstaan, die vanuit verschillende perspectieven een onderwerp benaderen. Hiervoor verzamelt Wilmering dan eerst materiaal uit oude boeken, archieven en/of museumdepots, die hij daarna categoriseert op onderwerp. Dat persoonlijk archief vormt vervolgens de basis van waaruit hij werkt.
Zijn collageseries en installaties zijn altijd heel nauwkeurig samengesteld volgens een vanzelfsprekende beeldlogica. Daarin lopen fictie en werkelijkheid volledig door elkaar. Een onderwerp dat in zijn werk vaak terugkomt is hoe we omgaan met de natuur. Daarover zegt Wilmering: “We leven in een systeem waarin het economisch belang van bedrijven boven het gezondheidsbelang van burgers wordt gesteld en boven het welzijn van de natuur.” In heldere, overzichtelijke en soms licht melancholieke beelden, geeft hij hier uitdrukking aan.
Uit het juryrapport:
“Wilmering heeft een lange staat van dienst als kunstenaar. Zijn werk vertakt zich over disciplines als collages, installaties, boekuitgaven en films. De jury is zeer onder de indruk van de consistente kwaliteit van Wilmerings werk dat weliswaar een licht ironische toets heeft maar altijd met totale toewijding en een aan bezetenheid grenzende perfectie is gemaakt en uitgewerkt.
Of het nu gaat om Wilmerings collages, zijn boekuitgaven of installaties – altijd gaat er een diepgaand onderzoek aan vooraf. Wilmering duikt in depots, archieven en neemt stijlen uit het verleden op subtiele wijze over in zijn werk. Dat maakt dat zijn werk tegelijk tijdloos is en zeer eigentijds.
Wilmerings werkt behandelt vaak onderwerpen uit de natuurhistorie, de geschiedenis en ook het alledaagse leven komt aan bod. Zijn werk zit vol verwijzingen naar literaire en artistieke bronnen, echter de kracht van zijn werk is dat je dit als kijker als het ware zijdelings tot je neemt. Zijn werk heeft daarnaast een krachtige maatschappelijke inhoud, die je afdwingt stil te staan bij dingen waarvan je niet wilt dat ze voorbijgaan. En toch is dat wat ze doen.”
Presentaties en collecties
Installaties en solopresentaties van het werk van Luuk Wilmering waren te zien in Frans Hals Museum, vliegbasis Soesterberg, Centraal Museum Utrecht, Kunstmuseum Den Haag, Stroom Den Haag, Museum De Pont, Hedge House Kasteel Wijlre en Institut Neérlandais (Parijs). Daarnaast is zijn werk getoond in Teylers Museum, het Nederlands Fotomuseum, Musée Guislain (Gent) en O/C Berlin en in de internationale kunstmanifestaties ‘Ja, natuurlijk’ en ‘Hacking Habitat’.
Wilmerings werk is opgenomen in museumcollecties in binnen- en buitenland, waaronder Frans Hals Museum, Kunstmuseum Den Haag, Rijksmuseum Amsterdam, Centraal Museum Utrecht, het Van Abbemuseum, Centre Pompidou en het Museum of Modern Art.
De Vishal kunstprijs werd vorig jaar nieuw leven ingeblazen door Lieve Hanssen, de weduwe van kunsthistoricus, docent en journalist Jan Zumbrink en omgedoopt tot de Vishal-Zumbrinkprijs. Lieve is al ruim twintig jaar verbonden als vrijwilliger aan De Vishal. Daarnaast is zij al enige tijd een van onze belangrijkste sponsoren.
Jan Zumbrink organiseerde al tijdens zijn studietijd in Utrecht exposities. Een van de exposanten, de later vermaarde Blinky Palermo, deed hem in dat kader een werk cadeau – als dank voor de gastvrijheid die hij bij Zumbrink had ondervonden. Deze Duitse schilder en installatiekunstenaar, een leerling van Joseph Beuys, stierf, slechts drieëndertig jaar oud, in 1977 in New York. Na Zumbrinks dood in 2004 verkocht zijn vrouw Lieve het werk aan een Duitse verzamelaar. Met de opbrengst ervan besloot ze de Jan Zumbrinkprijs in het leven te roepen om, in de geest van haar man, jong talent aan te moedigen. Jaarlijks werd deze prijs uitgereikt aan twee veelbelovende afstudeerders van de HKU, de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht, waar Jan had gedoceerd. Deze Zumbrinkprijs stopte in 2018.
Met de Vishal-Zumbrinkprijs komen alle aspecten waar het bij De Vishal om draait samen: kunstenaars, kunstwerken, bevlogen professionals, liefhebbers en vrijwilligers. Een samenspel dat vanwege de geldende waarde van het werk van Blinky Palermo terugvloeit naar de ontwikkeling, bekendheid en zichtbaarheid van collega-kunstenaars alhier.
De prijs kent drie categorieën: tot 40 jaar, van 40 – 60 jaar en vanaf 60 jaar, de oeuvreprijs.
De jury bestaat, net als bij de twee voorgaande edities, uit Lucette ter Borg (voorzitter en auteur van het juryrapport), Esther Jiskoot en Gijs Frieling. De prijs bestaat uit een solo-expositie in de Vishal en een geldbedrag van €2.500,-.
In de Kleine Zaal is tegelijkertijd werk te zien van Sanne Kabalt. Sanne werkte als artist-in-residence in Finland, IJsland, Zweden en Noorwegen, waar ze vele gedaantes van de winter fotografeerde. Ze drukte haar beelden als fotopolymeeretsen en bundelde ze in een kunstenaarsboek over het verdwijnen van de winter, waarin de beelden voorbij de boekrand reiken.
Info
A Magnificent Party
6 december 2025 – 11 januari 2026
De Vishal
Grote Markt 20
2011 RD Haarlem
